Postoji vrsta snimanja koja te fizički potpuno uništi, ali kadrovi koje tom prilikom dobiješ jednostavno se ne mogu snimiti nigdje drugdje. Drugi spot za varaždinski bend Häxänking bio je upravo takvo iskustvo.

Glavna lokacija bila je stara povijesna utvrda smještena na strmom brdu u okolici Varaždina, potpuno okružena gustom šumom. Vizualno, to je savršena kulisa za epsku i mračnu atmosferu njihove glazbe, ali logistički, bila je to ozbiljna kreativna i fizička kušnja. Bend i cijela ekipa pješice su nosili kompletnu opremu uz brdo, uključujući i cijeli set bubnjeva. Bez lifta, bez posebnih ruta za aute, samo strmi uspon i rigorozna selekcija onoga što ti doista treba na setu.

Taj specifičan osjećaj, kada cijela ekipa bez ijednog prigovora nosi teške instrumente kroz šumu jer duboko vjeruje u projekt, na kraju se nevidljivo prenese na ekran. Teško je to racionalno objasniti, ali ta sirova energija i zajednički trud jednostavno isijavaju iz konačnih kadrova.

Energija izvedbe i monumentalna širina kadra

Za razliku od prvog spota, ovaj projekt nije imao kompleksnu narativnu liniju. Fokus je bio isključivo na čistoj energiji. Radilo se o performans spotu (performance-based video) gdje je u središtu bend koji svira, divlje okruženje koje diše oko njih i kamera koja neprestano traži savršen trenutak. Takva vrsta snimanja zahtijeva potpuno drukčiju prisutnost iza objektiva. Nema striktnog scenarija koji te vodi za ruku, imaš samo svoj osjećaj, ritam glazbe i moraš biti brži od trenutka kako bi ulovio pravu ekspresiju.

Kako bismo priči dali potpunu estetsku zaokruženost, vizualni materijal s utvrde odlučili smo obogatiti epskim kadrovima iz zraka surovih stijena u široj okolici. Kolega Petar Krajačić Vilović, iskusan vizualni umjetnik i profesionalni video producent, donio je u projekt onu nužnu, monumentalnu dimenziju s visine. Širina krajolika, dramatična vertikala stijena i kontekst otvorenog eksterijera dali su materijalu širinu koju klasična zemaljska kamera sama ne bi mogla postići. Kada sam u montaži spojio te dvije vizualne cjeline, priča je dobila svoj puni smisao.

Spoj modernog metala i filmske avangarde iz 1938.

Ono što mi je najdublje ostalo u sjećanju iz cijele postprodukcije zapravo je jedan hrabar montažerski eksperiment. Tijekom selekcije materijala, odlučili smo u montažu ubaciti legendarne kadrove iz filma “Aleksandar Nevski” slavnog redatelja Sergeija Eisensteina iz 1938. godine. Crno-bijela, monumentalna estetika i povijesne mase na ledu na papiru možda zvuče nespojivo s modernim spotom. Međutim, na ekranu to funkcionira besprijekorno, ponajviše zbog specifičnog vizualnog identiteta koji smo dali cijelom videu.

Naime, kompletan spot je crno-bijeli, ali uz jedan upečatljiv, dramatičan kontrast. Kroz selekciju boja izolirali smo crvenu. Sav materijal je monokromatski, no krv na tijelima članova benda i sve što nosi elemente krvi zadržalo je svoju jarku, sirovu crvenu boju. Kada se taj naš vizualni koncept spoji s crno-bijelim Eisensteinovim potpisom u točno pogođenom ritmičkom trenutku, montažni rez postaje nevidljiv. Gledatelj ne vidi tehnički prekid, već osjeća čistu estetsku i povijesnu težinu. I to je bila poanta cijelog projekta, stvoriti nešto što nadilazi klasične okvire žanra.

Ako i vi za svoj sljedeći projekt trebate profesionalno snimanje glazbenih spotova, video produkciju ili stilski color grading u Varaždinu i okolici, javite se za suradnju da zajedno podignemo vašu priču na kinematografsku razinu.